Арт-центр "Ветошный"

божественная комедия сальвадора дали

                        100 подлинников ксилографий

       Выставка работает с 28.09.2018г. по 13.01.2019г. Без выходных. С 11.00 до 21.00.

Божественная комедия Данте Алигьери
и путь Сальвадора Дали через Ад и Чистилище в Рай.

                                                                                                                                                     
      Сто оригинальных графических работ, представленных в экспозиции, происходят из частной итальянской коллекции Андреа Понтальти. Гравюры обладают цветом непревзойденного качества, максимально приближающим графику к живописи. Иллюстрации Дали «Божественной комедии» признаны лучшими произведениями художника в области книжной графики и лучшими иллюстрациями бессмертной книги Данте. Роскошным дополнением выставки и коллекции является титульный лист «Божественной комедии», на котором в 1965 году Сальвадор Дали оставил автограф и рисунок шариковой ручкой.
      Появлению графических работ предшествовала серия акварелей, которую итальянское правительство заказало Дали в 1951 году, к празднованию 700–летия Данте. Художник создал по одной иллюстрации к каждой тысяче строк поэта. Сохранить в иллюстрациях все художественные особенности акварелей удалось благодаря использованию печатной техники - цветной ксилографии. Каждый рисунок Дали воспроизводился последовательными оттисками с отдельных печатных форм числом от 20 до 37, за счет чего переданы все оттенки цвета. В течение пяти с лишним лет гравер Раймон Жаке с ассистентом вручную вырезали около 3500 досок. Дали лично контролировал процесс создания пластин, проверяя и утверждая каждую из них. Первое издание «Божественной комедии» с иллюстрациями Сальвадора Дали увидело свет в 1960 году; произведения именно из этого тиража представленные на выставке.
       Иллюстрации к книге Данте ознаменовали принципиально новый этап в творчестве испанского живописца. Если раньше он бесстрастно фиксировал в своих работах распад человеческого естества, то теперь в его картинах возобладало божественное начало, а сам он начал позиционировать себя как глубоко верующий человек и продолжатель классических традиций других иллюстраторов поэмы Данте – Сандро Ботичелли, Уильяма Блейка и Гюстава Доре.
       Но Дали не был бы собой, если бы не позволил себе и в этом ответственном деле проявить своё фантастическое видение мира. В частности он полемизирует с Гюставом Доре, изображая Ад не угольно черным, а залитым медовым солнцем Средиземноморья. «На моих иллюстрациях можно впервые при ярком свете наблюдать пищеварительную суперэстетику двух существ, взаимно пожирающих друг друга. Это безумный день, исполненный мистической, аммиачной радости», - не без фирменного позёрствакомментировал свое видение «Божественной комедии» Сальвадор Дали.

gallery/dalidante gridneva purgatorio

Акварели

Создав в начале 1950х годов акварели, иллюстрирующие «Божественную комедию» Данте, Сальвадор Дали занял почетное место в ряду художников, осуществивших попытку запечатлеть в живописи и рисунке высказывание Данте Алигьери.
Весной 1954 года галерея Паллавичини в Риме выставила ретроспективу акварелей. Самыми первыми их воспроизведениями стали семь литографий. Тогда Государственный полиграфический институт в Риме оформил их в своего рода брошюру с текстом семи соответствующих песен.
Сегодня акварели разбросаны по всему миру; многие были проданы издательством Форэ, другие — подарены, являясь частью роскошного издания. Например, Рейнольдс Морзе — американский бизнесмен и филантроп - получил издание книги с акварелями за номерами 90 и 91. Судьба большинства акварелей неизвестна.

Ксилография

Ксилография (от греч. Xylon — дерево, grapho — рисую) - вид гравюры на дереве. Гравюра на дереве стала первым видом печати, позволила размножать тексты и изображения. Возможно, подлинная история ксилографии старше, чем дата ее «официального» открытия - на Востоке в VI—VII вв.

Технические приемы ксилографии за время ее существования усложнились, но основа осталась той же. Для работы художнику нужен спил дерева, или проще, деревянная доска, на которой резчик вырезает рисунок, удаляя все, что не должно печататься. Когда рисунок вырезан, на доску валиком наносится типографская краска: выпуклые линии окрасятся, вырезанный фон останется белым, и на закрепленной на доске бумаге под тяжелым прессом станка останется изображение. В создании гравюры участвует несколько мастеров. Рисунок исполняется художником, резчик, или гравёр, обрабатывает доску, а печатник печатает с доски. Оттиски можно делать почти до бесконечности, но чем дальше, тем они будут хуже, так как постепенно станут стираться линии рисунка.

Желание изобразить мир цветным, воспроизвести живописные оригиналы в их первозданной цветовой гамме привело к разработке техники цветной ксилографии. При этом печать осуществляется с нескольких досок, когда каждый новый цвет накладывается на предназначенное ему место на отдельной доске, а смешанные цвета создаются наложением красок друг на друга. Именно этим сложным методом пользуется Сальвадор Дали в создании иллюстраций к «Божественной комедии» Данте Алигьери.